雕塑工艺和艺术的关系

 中国雕塑进程复杂些许，造型艺术中有美术与工艺美术之分，中国传统书画被纳入美术，中国传统雕塑设计被划归了工艺美术。此种划分是否合理？显然带有特殊体制下的行政化，不是从专业角度考虑的。为的是管理庞大的小手工业者，为的是组织他们进行批量创汇，因分属不同部门管辖，美术与工艺美术之间横隔一道若隐若现的界线。两者内中皆有雕塑公司，美术中的雕塑属20世纪初期从欧洲传入，工艺美术中的雕塑乃原先传统雕塑延续，美术领域兼纳了传统绘画，对之有深入研究，雕塑呢？主题当随时代，内容要有所扬弃，工艺法则理应承继开来，在此方面，学院雕塑教育是欠缺的。如今在教育界以设计取代工艺美术虽与国际接轨，不过民族工艺传承成了问题，传统艺人有独门绝技，然创造力贫乏，只会重复或模仿，过于关注产量和销量，有时为“炫技”致使费工费料，没有学术导向，手艺沦落民间而自生自灭。我们是否明了：工艺美术消解之时不应忽视工艺，有些工艺甚至要加以保护和再利用。雕塑界也有人因之“工艺美术”而不屑“工艺”，以为工艺就是庸俗产品，他们以学院“正统”的名义排斥工艺，此种“正统”在西方学院早已改变，小瞧“工艺”与现代雕塑教育观相左，内中有世代文人轻技遗风，多少还夹杂轻视本土与漠视材料的成分。在此方面，周边邻国日本和韩国同样蒙受西方文化的冲击，不过他们没有丢失传统，在学院教育中反而极为重视民族工艺的传承和发扬。